Appuntamenti con le aziende

ZANABONI Flagship Store - Milan Design Week
Apertura straordinaria dello showroom in Via Fatebenefratelli, dove saranno esposti pezzi iconici e presentata la nuova collezione. 

Illuminate Vision.

Scopri l’eccellenza della Quasar Concept Showroom by Turco, dove il design dell’illuminazione high-end incontra l’arte degli interni. Uno spazio esclusivo che esalta l’illuminazione visionaria di Quasar, circondato da arredi, tessuti e opere d’arte accuratamente selezionati. Una fusione di innovazione ed eleganza, dove la luce trasforma lo spazio in un capolavoro.

PRESENTAZIONE COLLEZIONE

Casalgrande Padana ha sponsorizzato la pubblicazione del libro "Intelligenza della Ceramica" scritto da Alfonso Femia Architectures. 

INSTALLAZIONE IMMERSIVA CON BOON EDITIONS: L’INCONTRO TRA DESIGN E ARTE
Dal 3 al 12 aprile, nel cuore della Milano storica e finanziaria, Boon Editions X A-N-D trasformeranno gli spazi in un’installazione visionaria, che sarà parte integrante del circuito della Milano Design Week, arricchendo il panorama culturale della città con una narrazione visiva che unisce materiali, forme e luce.

Modenese Luxury Interiors apre le porte del suo nuovo showroom per il Fuori Salone, offrendo un'esperienza esclusiva tra arte e artigianato. Ogni giorno, i visitatori potranno scoprire le nuove collezioni di arredi di lusso, realizzate con materiali pregiati e lavorazioni tradizionali italiane. Un viaggio tra eleganza, dettagli su misura e design senza tempo, per vivere da vicino la qualità e l’unicità dello stile classico reinterpretato in chiave contemporanea.

Foscarini Spazio Monforte presenta “CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light”, un’installazione site-specific dell’artista Bennet Pimpinella, affiancata da una mostra dedicata al progetto editoriale “What’s in a lamp?”. Un'iniziativa che coinvolge artisti e content creator internazionali, invitandoli a esprimere, con il loro stile unico, pensieri, sensazioni ed emozioni ispirate dalle lampade Foscarini.

Scopri CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light, la mostra What’s in a lamp? e le nostre nuove lampade in anteprima dal 7 al 13 aprile 2025.

Durante il tour, i visitatori potranno osservare da vicino un'ampia selezione di articoli che hanno fatto la storia della nostra azienda dal 1926.
Non è necessario registrarsi, basta recarsi presso la nostra sede e saremo lieti di farvi incontrare il mondo G.Moscatelli. 
Vi aspettiamo da lunedì 7 a giovedì 10 aprile, dalle 9.00 alle 17.00.
Venerdì 11 aprile, solo su appuntamento.

I DESIGNERS RACCONTANO EUROLUCE LIGHT OF ITALY.
L’idea, la progettazione, la prototipazione, il prodotto finito e la declinazione in una custom solution made Light of Italy.
Intervengono i designers: Cristian Visentin, Dima Loginoff, Alberto Ghirardello, Alexey Danilin e lo staff di progettazione Euroluce light of italy.

Il progetto, volto a rappresentare e interpretare dal punto di vista originale e autorevole di Elle Decor un suggestivo appartamento spagnolo, prende vita quest’anno a Palazzo Castiglioni, storico edificio milanese in Corso Venezia. Articolato in sei ambienti che si susseguono armonicamente, l’allestimento ospita una selezione di arredi, materiali e componenti di design firmati da alcune tra le migliori aziende di arredamento spagnole: dall’illuminazione all’outdoor, dalle piastrelle ai bagni. Accessori décor e oggetti d’arte completano e arricchiscono l’esposizione, rendendo il percorso all’interno dell’Appartamento ancora più unico ed emozionale.

Con un'esposizione esclusiva presso il suo flagshipstore, Talenti presenta le nuove collezioni di Carlo Colombo e Ludovica Serafini+Roberto Palomba. Un’occasione unica per scoprire arredi di lusso, pensati per chi cerca il massimo della qualità e dello stile, all’interno di uno show-room che rappresenta l’essenza dell’eleganza del vivere all’aria aperta. Design innovativo, materiali di alta qualità e attenzione ai dettagli si fondono per creare atmosfere suggestive e accoglienti. 

MENU, curata da Bodo Sperlein, trasforma una chiesa storica in un banchetto di design. Immergetevi in un viaggio sensoriale dove marchi internazionali come Lobmeyr, Schotten & Hansen, LZF, Edelgrund, Dibbern e Gan Rugs convergono, creando un dialogo intimo tra materialità e innovazione. Scoprite tessuti, illuminazione, stoviglie, pannelli di legno e molto altro in questa 'stanza dentro una stanza'—una festa per gli occhi che esplora come il design ci connette agli spazi e gli uni agli altri.

SHOCK IN MY TOWN - capsule collection
Si prega di confermare la partecipazione inviando una mail a info@meroniecolzani.it

Presentazione delle collezioni moderna e contemporanea.

INSTALLAZIONE IMMERSIVA CON BOON EDITIONS: L’INCONTRO TRA DESIGN E ARTE
Dal 3 al 12 aprile, nel cuore della Milano storica e finanziaria, Boon Editions X A-N-D trasformeranno gli spazi in un’installazione visionaria, che sarà parte integrante del circuito della Milano Design Week, arricchendo il panorama culturale della città con una narrazione visiva che unisce materiali, forme e luce.

INSTALLAZIONE IMMERSIVA CON BOON EDITIONS: L’INCONTRO TRA DESIGN E ARTE
Dal 3 al 12 aprile, nel cuore della Milano storica e finanziaria, Boon Editions X A-N-D trasformeranno gli spazi in un’installazione visionaria, che sarà parte integrante del circuito della Milano Design Week, arricchendo il panorama culturale della città con una narrazione visiva che unisce materiali, forme e luce.

INSTALLAZIONE IMMERSIVA CON BOON EDITIONS: L’INCONTRO TRA DESIGN E ARTE
Dal 3 al 12 aprile, nel cuore della Milano storica e finanziaria, Boon Editions X A-N-D trasformeranno gli spazi in un’installazione visionaria, che sarà parte integrante del circuito della Milano Design Week, arricchendo il panorama culturale della città con una narrazione visiva che unisce materiali, forme e luce.

INSTALLAZIONE IMMERSIVA CON BOON EDITIONS: L’INCONTRO TRA DESIGN E ARTE
Dal 3 al 12 aprile, nel cuore della Milano storica e finanziaria, Boon Editions X A-N-D trasformeranno gli spazi in un’installazione visionaria, che sarà parte integrante del circuito della Milano Design Week, arricchendo il panorama culturale della città con una narrazione visiva che unisce materiali, forme e luce.

Modenese Luxury Interiors apre le porte del suo nuovo showroom per il Fuori Salone, offrendo un'esperienza esclusiva tra arte e artigianato. Ogni giorno, i visitatori potranno scoprire le nuove collezioni di arredi di lusso, realizzate con materiali pregiati e lavorazioni tradizionali italiane. Un viaggio tra eleganza, dettagli su misura e design senza tempo, per vivere da vicino la qualità e l’unicità dello stile classico reinterpretato in chiave contemporanea.

Modenese Luxury Interiors apre le porte del suo nuovo showroom per il Fuori Salone, offrendo un'esperienza esclusiva tra arte e artigianato. Ogni giorno, i visitatori potranno scoprire le nuove collezioni di arredi di lusso, realizzate con materiali pregiati e lavorazioni tradizionali italiane. Un viaggio tra eleganza, dettagli su misura e design senza tempo, per vivere da vicino la qualità e l’unicità dello stile classico reinterpretato in chiave contemporanea.

Modenese Luxury Interiors apre le porte del suo nuovo showroom per il Fuori Salone, offrendo un'esperienza esclusiva tra arte e artigianato. Ogni giorno, i visitatori potranno scoprire le nuove collezioni di arredi di lusso, realizzate con materiali pregiati e lavorazioni tradizionali italiane. Un viaggio tra eleganza, dettagli su misura e design senza tempo, per vivere da vicino la qualità e l’unicità dello stile classico reinterpretato in chiave contemporanea.

Modenese Luxury Interiors apre le porte del suo nuovo showroom per il Fuori Salone, offrendo un'esperienza esclusiva tra arte e artigianato. Ogni giorno, i visitatori potranno scoprire le nuove collezioni di arredi di lusso, realizzate con materiali pregiati e lavorazioni tradizionali italiane. Un viaggio tra eleganza, dettagli su misura e design senza tempo, per vivere da vicino la qualità e l’unicità dello stile classico reinterpretato in chiave contemporanea.

Modenese Luxury Interiors apre le porte del suo nuovo showroom per il Fuori Salone, offrendo un'esperienza esclusiva tra arte e artigianato. Ogni giorno, i visitatori potranno scoprire le nuove collezioni di arredi di lusso, realizzate con materiali pregiati e lavorazioni tradizionali italiane. Un viaggio tra eleganza, dettagli su misura e design senza tempo, per vivere da vicino la qualità e l’unicità dello stile classico reinterpretato in chiave contemporanea.

Foscarini Spazio Monforte presenta “CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light”, un’installazione site-specific dell’artista Bennet Pimpinella, affiancata da una mostra dedicata al progetto editoriale “What’s in a lamp?”. Un'iniziativa che coinvolge artisti e content creator internazionali, invitandoli a esprimere, con il loro stile unico, pensieri, sensazioni ed emozioni ispirate dalle lampade Foscarini.

Scopri CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light, la mostra What’s in a lamp? e le nostre nuove lampade in anteprima dal 7 al 13 aprile 2025.

Foscarini Spazio Monforte presenta “CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light”, un’installazione site-specific dell’artista Bennet Pimpinella, affiancata da una mostra dedicata al progetto editoriale “What’s in a lamp?”. Un'iniziativa che coinvolge artisti e content creator internazionali, invitandoli a esprimere, con il loro stile unico, pensieri, sensazioni ed emozioni ispirate dalle lampade Foscarini.

Scopri CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light, la mostra What’s in a lamp? e le nostre nuove lampade in anteprima dal 7 al 13 aprile 2025.

Foscarini Spazio Monforte presenta “CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light”, un’installazione site-specific dell’artista Bennet Pimpinella, affiancata da una mostra dedicata al progetto editoriale “What’s in a lamp?”. Un'iniziativa che coinvolge artisti e content creator internazionali, invitandoli a esprimere, con il loro stile unico, pensieri, sensazioni ed emozioni ispirate dalle lampade Foscarini.

Scopri CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light, la mostra What’s in a lamp? e le nostre nuove lampade in anteprima dal 7 al 13 aprile 2025.

Foscarini Spazio Monforte presenta “CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light”, un’installazione site-specific dell’artista Bennet Pimpinella, affiancata da una mostra dedicata al progetto editoriale “What’s in a lamp?”. Un'iniziativa che coinvolge artisti e content creator internazionali, invitandoli a esprimere, con il loro stile unico, pensieri, sensazioni ed emozioni ispirate dalle lampade Foscarini.

Scopri CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light, la mostra What’s in a lamp? e le nostre nuove lampade in anteprima dal 7 al 13 aprile 2025.

Foscarini Spazio Monforte presenta “CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light”, un’installazione site-specific dell’artista Bennet Pimpinella, affiancata da una mostra dedicata al progetto editoriale “What’s in a lamp?”. Un'iniziativa che coinvolge artisti e content creator internazionali, invitandoli a esprimere, con il loro stile unico, pensieri, sensazioni ed emozioni ispirate dalle lampade Foscarini.

Scopri CAOS PERFETTO – Scratched Stories of Light, la mostra What’s in a lamp? e le nostre nuove lampade in anteprima dal 7 al 13 aprile 2025.

Durante il tour, i visitatori potranno osservare da vicino un'ampia selezione di articoli che hanno fatto la storia della nostra azienda dal 1926.
Non è necessario registrarsi, basta recarsi presso la nostra sede e saremo lieti di farvi incontrare il mondo G.Moscatelli. 
Vi aspettiamo da lunedì 7 a giovedì 10 aprile, dalle 9.00 alle 17.00.
Venerdì 11 aprile, solo su appuntamento.

Durante il tour, i visitatori potranno osservare da vicino un'ampia selezione di articoli che hanno fatto la storia della nostra azienda dal 1926.
Non è necessario registrarsi, basta recarsi presso la nostra sede e saremo lieti di farvi incontrare il mondo G.Moscatelli. 
Vi aspettiamo da lunedì 7 a giovedì 10 aprile, dalle 9.00 alle 17.00.
Venerdì 11 aprile, solo su appuntamento.

Durante il tour, i visitatori potranno osservare da vicino un'ampia selezione di articoli che hanno fatto la storia della nostra azienda dal 1926.
Non è necessario registrarsi, basta recarsi presso la nostra sede e saremo lieti di farvi incontrare il mondo G.Moscatelli. 
Vi aspettiamo da lunedì 7 a giovedì 10 aprile, dalle 9.00 alle 17.00.
Venerdì 11 aprile, solo su appuntamento.

Il progetto, volto a rappresentare e interpretare dal punto di vista originale e autorevole di Elle Decor un suggestivo appartamento spagnolo, prende vita quest’anno a Palazzo Castiglioni, storico edificio milanese in Corso Venezia. Articolato in sei ambienti che si susseguono armonicamente, l’allestimento ospita una selezione di arredi, materiali e componenti di design firmati da alcune tra le migliori aziende di arredamento spagnole: dall’illuminazione all’outdoor, dalle piastrelle ai bagni. Accessori décor e oggetti d’arte completano e arricchiscono l’esposizione, rendendo il percorso all’interno dell’Appartamento ancora più unico ed emozionale.

Il progetto, volto a rappresentare e interpretare dal punto di vista originale e autorevole di Elle Decor un suggestivo appartamento spagnolo, prende vita quest’anno a Palazzo Castiglioni, storico edificio milanese in Corso Venezia. Articolato in sei ambienti che si susseguono armonicamente, l’allestimento ospita una selezione di arredi, materiali e componenti di design firmati da alcune tra le migliori aziende di arredamento spagnole: dall’illuminazione all’outdoor, dalle piastrelle ai bagni. Accessori décor e oggetti d’arte completano e arricchiscono l’esposizione, rendendo il percorso all’interno dell’Appartamento ancora più unico ed emozionale.

Il progetto, volto a rappresentare e interpretare dal punto di vista originale e autorevole di Elle Decor un suggestivo appartamento spagnolo, prende vita quest’anno a Palazzo Castiglioni, storico edificio milanese in Corso Venezia. Articolato in sei ambienti che si susseguono armonicamente, l’allestimento ospita una selezione di arredi, materiali e componenti di design firmati da alcune tra le migliori aziende di arredamento spagnole: dall’illuminazione all’outdoor, dalle piastrelle ai bagni. Accessori décor e oggetti d’arte completano e arricchiscono l’esposizione, rendendo il percorso all’interno dell’Appartamento ancora più unico ed emozionale.

Il progetto, volto a rappresentare e interpretare dal punto di vista originale e autorevole di Elle Decor un suggestivo appartamento spagnolo, prende vita quest’anno a Palazzo Castiglioni, storico edificio milanese in Corso Venezia. Articolato in sei ambienti che si susseguono armonicamente, l’allestimento ospita una selezione di arredi, materiali e componenti di design firmati da alcune tra le migliori aziende di arredamento spagnole: dall’illuminazione all’outdoor, dalle piastrelle ai bagni. Accessori décor e oggetti d’arte completano e arricchiscono l’esposizione, rendendo il percorso all’interno dell’Appartamento ancora più unico ed emozionale.

Il progetto, volto a rappresentare e interpretare dal punto di vista originale e autorevole di Elle Decor un suggestivo appartamento spagnolo, prende vita quest’anno a Palazzo Castiglioni, storico edificio milanese in Corso Venezia. Articolato in sei ambienti che si susseguono armonicamente, l’allestimento ospita una selezione di arredi, materiali e componenti di design firmati da alcune tra le migliori aziende di arredamento spagnole: dall’illuminazione all’outdoor, dalle piastrelle ai bagni. Accessori décor e oggetti d’arte completano e arricchiscono l’esposizione, rendendo il percorso all’interno dell’Appartamento ancora più unico ed emozionale.

Con un'esposizione esclusiva presso il suo flagshipstore, Talenti presenta le nuove collezioni di Carlo Colombo e Ludovica Serafini+Roberto Palomba. Un’occasione unica per scoprire arredi di lusso, pensati per chi cerca il massimo della qualità e dello stile, all’interno di uno show-room che rappresenta l’essenza dell’eleganza del vivere all’aria aperta. Design innovativo, materiali di alta qualità e attenzione ai dettagli si fondono per creare atmosfere suggestive e accoglienti. 

Con un'esposizione esclusiva presso il suo flagshipstore, Talenti presenta le nuove collezioni di Carlo Colombo e Ludovica Serafini+Roberto Palomba. Un’occasione unica per scoprire arredi di lusso, pensati per chi cerca il massimo della qualità e dello stile, all’interno di uno show-room che rappresenta l’essenza dell’eleganza del vivere all’aria aperta. Design innovativo, materiali di alta qualità e attenzione ai dettagli si fondono per creare atmosfere suggestive e accoglienti. 

Con un'esposizione esclusiva presso il suo flagshipstore, Talenti presenta le nuove collezioni di Carlo Colombo e Ludovica Serafini+Roberto Palomba. Un’occasione unica per scoprire arredi di lusso, pensati per chi cerca il massimo della qualità e dello stile, all’interno di uno show-room che rappresenta l’essenza dell’eleganza del vivere all’aria aperta. Design innovativo, materiali di alta qualità e attenzione ai dettagli si fondono per creare atmosfere suggestive e accoglienti. 

Con un'esposizione esclusiva presso il suo flagshipstore, Talenti presenta le nuove collezioni di Carlo Colombo e Ludovica Serafini+Roberto Palomba. Un’occasione unica per scoprire arredi di lusso, pensati per chi cerca il massimo della qualità e dello stile, all’interno di uno show-room che rappresenta l’essenza dell’eleganza del vivere all’aria aperta. Design innovativo, materiali di alta qualità e attenzione ai dettagli si fondono per creare atmosfere suggestive e accoglienti. 

Con un'esposizione esclusiva presso il suo flagshipstore, Talenti presenta le nuove collezioni di Carlo Colombo e Ludovica Serafini+Roberto Palomba. Un’occasione unica per scoprire arredi di lusso, pensati per chi cerca il massimo della qualità e dello stile, all’interno di uno show-room che rappresenta l’essenza dell’eleganza del vivere all’aria aperta. Design innovativo, materiali di alta qualità e attenzione ai dettagli si fondono per creare atmosfere suggestive e accoglienti. 

MENU, curata da Bodo Sperlein, trasforma una chiesa storica in un banchetto di design. Immergetevi in un viaggio sensoriale dove marchi internazionali come Lobmeyr, Schotten & Hansen, LZF, Edelgrund, Dibbern e Gan Rugs convergono, creando un dialogo intimo tra materialità e innovazione. Scoprite tessuti, illuminazione, stoviglie, pannelli di legno e molto altro in questa 'stanza dentro una stanza'—una festa per gli occhi che esplora come il design ci connette agli spazi e gli uni agli altri.

MENU, curata da Bodo Sperlein, trasforma una chiesa storica in un banchetto di design. Immergetevi in un viaggio sensoriale dove marchi internazionali come Lobmeyr, Schotten & Hansen, LZF, Edelgrund, Dibbern e Gan Rugs convergono, creando un dialogo intimo tra materialità e innovazione. Scoprite tessuti, illuminazione, stoviglie, pannelli di legno e molto altro in questa 'stanza dentro una stanza'—una festa per gli occhi che esplora come il design ci connette agli spazi e gli uni agli altri.

MENU, curata da Bodo Sperlein, trasforma una chiesa storica in un banchetto di design. Immergetevi in un viaggio sensoriale dove marchi internazionali come Lobmeyr, Schotten & Hansen, LZF, Edelgrund, Dibbern e Gan Rugs convergono, creando un dialogo intimo tra materialità e innovazione. Scoprite tessuti, illuminazione, stoviglie, pannelli di legno e molto altro in questa 'stanza dentro una stanza'—una festa per gli occhi che esplora come il design ci connette agli spazi e gli uni agli altri.

PRESENTAZIONE COLLEZIONE

PRESENTAZIONE COLLEZIONE

PRESENTAZIONE COLLEZIONE

PRESENTAZIONE COLLEZIONE

Illuminate Vision.

Scopri l’eccellenza della Quasar Concept Showroom by Turco, dove il design dell’illuminazione high-end incontra l’arte degli interni. Uno spazio esclusivo che esalta l’illuminazione visionaria di Quasar, circondato da arredi, tessuti e opere d’arte accuratamente selezionati. Una fusione di innovazione ed eleganza, dove la luce trasforma lo spazio in un capolavoro.

Illuminate Vision.

Scopri l’eccellenza della Quasar Concept Showroom by Turco, dove il design dell’illuminazione high-end incontra l’arte degli interni. Uno spazio esclusivo che esalta l’illuminazione visionaria di Quasar, circondato da arredi, tessuti e opere d’arte accuratamente selezionati. Una fusione di innovazione ed eleganza, dove la luce trasforma lo spazio in un capolavoro.

Illuminate Vision.

Scopri l’eccellenza della Quasar Concept Showroom by Turco, dove il design dell’illuminazione high-end incontra l’arte degli interni. Uno spazio esclusivo che esalta l’illuminazione visionaria di Quasar, circondato da arredi, tessuti e opere d’arte accuratamente selezionati. Una fusione di innovazione ed eleganza, dove la luce trasforma lo spazio in un capolavoro.

Illuminate Vision.

Scopri l’eccellenza della Quasar Concept Showroom by Turco, dove il design dell’illuminazione high-end incontra l’arte degli interni. Uno spazio esclusivo che esalta l’illuminazione visionaria di Quasar, circondato da arredi, tessuti e opere d’arte accuratamente selezionati. Una fusione di innovazione ed eleganza, dove la luce trasforma lo spazio in un capolavoro.

Illuminate Vision.

Scopri l’eccellenza della Quasar Concept Showroom by Turco, dove il design dell’illuminazione high-end incontra l’arte degli interni. Uno spazio esclusivo che esalta l’illuminazione visionaria di Quasar, circondato da arredi, tessuti e opere d’arte accuratamente selezionati. Una fusione di innovazione ed eleganza, dove la luce trasforma lo spazio in un capolavoro.

Casamilano si rinnova, ridefinendo la propria identità con un linguaggio contemporaneo che unisce tradizione e innovazione, sempre nel segno dell’eccellenza del Made in Italy. Un percorso che celebra l’essenza del design milanese, reinterpretandone la memoria attraverso collezioni che coniugano eleganza, essenzialità e qualità senza tempo.  “La casa è Milano”, un manifesto che esprime l’appartenenza del brand alla città e alla sua tradizione progettuale. Per rafforzare questo legame, la nuova collezione presenta pezzi ispirati alla metropoli, portando il nome di alcune storiche fermate della metropolitana milanese. Un omaggio alla storia e all’anima progettuale della città reinterpretata attraverso materiali pregiati e un linguaggio moderno.

Casamilano si rinnova, ridefinendo la propria identità con un linguaggio contemporaneo che unisce tradizione e innovazione, sempre nel segno dell’eccellenza del Made in Italy. Un percorso che celebra l’essenza del design milanese, reinterpretandone la memoria attraverso collezioni che coniugano eleganza, essenzialità e qualità senza tempo.  “La casa è Milano”, un manifesto che esprime l’appartenenza del brand alla città e alla sua tradizione progettuale. Per rafforzare questo legame, la nuova collezione presenta pezzi ispirati alla metropoli, portando il nome di alcune storiche fermate della metropolitana milanese. Un omaggio alla storia e all’anima progettuale della città reinterpretata attraverso materiali pregiati e un linguaggio moderno.

Casamilano si rinnova, ridefinendo la propria identità con un linguaggio contemporaneo che unisce tradizione e innovazione, sempre nel segno dell’eccellenza del Made in Italy. Un percorso che celebra l’essenza del design milanese, reinterpretandone la memoria attraverso collezioni che coniugano eleganza, essenzialità e qualità senza tempo.  “La casa è Milano”, un manifesto che esprime l’appartenenza del brand alla città e alla sua tradizione progettuale. Per rafforzare questo legame, la nuova collezione presenta pezzi ispirati alla metropoli, portando il nome di alcune storiche fermate della metropolitana milanese. Un omaggio alla storia e all’anima progettuale della città reinterpretata attraverso materiali pregiati e un linguaggio moderno.

Casamilano si rinnova, ridefinendo la propria identità con un linguaggio contemporaneo che unisce tradizione e innovazione, sempre nel segno dell’eccellenza del Made in Italy. Un percorso che celebra l’essenza del design milanese, reinterpretandone la memoria attraverso collezioni che coniugano eleganza, essenzialità e qualità senza tempo.  “La casa è Milano”, un manifesto che esprime l’appartenenza del brand alla città e alla sua tradizione progettuale. Per rafforzare questo legame, la nuova collezione presenta pezzi ispirati alla metropoli, portando il nome di alcune storiche fermate della metropolitana milanese. Un omaggio alla storia e all’anima progettuale della città reinterpretata attraverso materiali pregiati e un linguaggio moderno.

Casamilano si rinnova, ridefinendo la propria identità con un linguaggio contemporaneo che unisce tradizione e innovazione, sempre nel segno dell’eccellenza del Made in Italy. Un percorso che celebra l’essenza del design milanese, reinterpretandone la memoria attraverso collezioni che coniugano eleganza, essenzialità e qualità senza tempo.  “La casa è Milano”, un manifesto che esprime l’appartenenza del brand alla città e alla sua tradizione progettuale. Per rafforzare questo legame, la nuova collezione presenta pezzi ispirati alla metropoli, portando il nome di alcune storiche fermate della metropolitana milanese. Un omaggio alla storia e all’anima progettuale della città reinterpretata attraverso materiali pregiati e un linguaggio moderno.

Casamilano si rinnova, ridefinendo la propria identità con un linguaggio contemporaneo che unisce tradizione e innovazione, sempre nel segno dell’eccellenza del Made in Italy. Un percorso che celebra l’essenza del design milanese, reinterpretandone la memoria attraverso collezioni che coniugano eleganza, essenzialità e qualità senza tempo.  “La casa è Milano”, un manifesto che esprime l’appartenenza del brand alla città e alla sua tradizione progettuale. Per rafforzare questo legame, la nuova collezione presenta pezzi ispirati alla metropoli, portando il nome di alcune storiche fermate della metropolitana milanese. Un omaggio alla storia e all’anima progettuale della città reinterpretata attraverso materiali pregiati e un linguaggio moderno.

Incontro con i Designer

Unisciti a noi per un'opportunità esclusiva di incontrare le menti creative dietro i nostri design. Siamo entusiasti di accogliere presso il nostro stand i rinomati designer Dan Yeffet, Alain Gilles, Fabricio Ronca ed Erno Dierckx.

Insieme a loro, saranno presenti il nostro Direttore Creativo e il Team Vendite, pronti a connettersi, discutere ispirazioni e presentare le nostre ultime collezioni.

60° Anniversario Rinaldi Group 
Un evento speciale per celebrare sei decenni di passione, innovazione e successo!
Presentazione del Libro Celebrativo.
Un viaggio attraverso la storia della Rinaldi Group, con la presenza di tutti i membri della famiglia Rinaldi e la partecipazione straordinaria di Manuel Bortuzzo, in collaborazione con Yamamay.
Lancio ufficiale di HOPERA – Il nuovo sistema letto firmato Rinaldi!
Creato per il nostro 60° anniversario, HOPERA nasce dall’unione di hope (speranza) e opera (lavoro e arte). Un simbolo del nostro impegno costante: guardare al futuro con speranza e costruirlo con dedizione.
Non mancare a questa serata unica, dove passato, presente e futuro si incontrano .

Unisciti a noi in un viaggio dove artigianato e natura esistono in armonia, plasmando spazi con elegante semplicità. Al Salone del Mobile, Stylish Club svela una visione in cui il grezzo incontra il raffinato e il lusso diventa un’estensione naturale della vita. Ispirati dall’equilibrio, creiamo arredi che esprimono autenticità, armonia e raffinatezza senza tempo.

Questo concetto—naturally one—celebra l’unione tra persone, case e paesaggi. Ogni curva e texture riflette un equilibrio intuitivo, dove meno è più e la purezza è calda.

Incontraci a Hall 14 | Stand E42 e scopri un design che parla il linguaggio dell’armonia, della semplicità e della bellezza senza tempo.

Unisciti a noi in un viaggio dove artigianato e natura esistono in armonia, plasmando spazi con elegante semplicità. Al Salone del Mobile, Stylish Club svela una visione in cui il grezzo incontra il raffinato e il lusso diventa un’estensione naturale della vita. Ispirati dall’equilibrio, creiamo arredi che esprimono autenticità, armonia e raffinatezza senza tempo.

Questo concetto—naturally one—celebra l’unione tra persone, case e paesaggi. Ogni curva e texture riflette un equilibrio intuitivo, dove meno è più e la purezza è calda.

Incontraci a Hall 14 | Stand E42 e scopri un design che parla il linguaggio dell’armonia, della semplicità e della bellezza senza tempo.

Unisciti a noi in un viaggio dove artigianato e natura esistono in armonia, plasmando spazi con elegante semplicità. Al Salone del Mobile, Stylish Club svela una visione in cui il grezzo incontra il raffinato e il lusso diventa un’estensione naturale della vita. Ispirati dall’equilibrio, creiamo arredi che esprimono autenticità, armonia e raffinatezza senza tempo.

Questo concetto—naturally one—celebra l’unione tra persone, case e paesaggi. Ogni curva e texture riflette un equilibrio intuitivo, dove meno è più e la purezza è calda.

Incontraci a Hall 14 | Stand E42 e scopri un design che parla il linguaggio dell’armonia, della semplicità e della bellezza senza tempo.

Unisciti a noi in un viaggio dove artigianato e natura esistono in armonia, plasmando spazi con elegante semplicità. Al Salone del Mobile, Stylish Club svela una visione in cui il grezzo incontra il raffinato e il lusso diventa un’estensione naturale della vita. Ispirati dall’equilibrio, creiamo arredi che esprimono autenticità, armonia e raffinatezza senza tempo.

Questo concetto—naturally one—celebra l’unione tra persone, case e paesaggi. Ogni curva e texture riflette un equilibrio intuitivo, dove meno è più e la purezza è calda.

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Unisciti a noi in un viaggio dove artigianato e natura esistono in armonia, plasmando spazi con elegante semplicità. Al Salone del Mobile, Stylish Club svela una visione in cui il grezzo incontra il raffinato e il lusso diventa un’estensione naturale della vita. Ispirati dall’equilibrio, creiamo arredi che esprimono autenticità, armonia e raffinatezza senza tempo.

Questo concetto—naturally one—celebra l’unione tra persone, case e paesaggi. Ogni curva e texture riflette un equilibrio intuitivo, dove meno è più e la purezza è calda.

Incontraci a Hall 14 | Stand E42 e scopri un design che parla il linguaggio dell’armonia, della semplicità e della bellezza senza tempo.

Unisciti a noi in un viaggio dove artigianato e natura esistono in armonia, plasmando spazi con elegante semplicità. Al Salone del Mobile, Stylish Club svela una visione in cui il grezzo incontra il raffinato e il lusso diventa un’estensione naturale della vita. Ispirati dall’equilibrio, creiamo arredi che esprimono autenticità, armonia e raffinatezza senza tempo.

Questo concetto—naturally one—celebra l’unione tra persone, case e paesaggi. Ogni curva e texture riflette un equilibrio intuitivo, dove meno è più e la purezza è calda.

Incontraci a Hall 14 | Stand E42 e scopri un design che parla il linguaggio dell’armonia, della semplicità e della bellezza senza tempo.

A Euroluce 2025, Aqua Creations trasforma l’illuminazione in un’esperienza artistica immersiva.

Lo studio di design illuminotecnico presenterà la nuova Metropolitan Collection attraverso un’imponente esposizione che ripercorre l’evoluzione di Aqua Creations dalla sua fondazione nel 1992.

La Metropolitan Collection proporrà 12 creazioni esclusive, tra applique, lampade a sospensione, lampade da terra e lampadari, ispirate agli stili architettonici distintivi di città iconiche come New York, Chicago e Miami.

I sei applique, in particolare, sono concepiti come vere e proprie opere d’arte funzionali, progettati per essere appesi come dipinti, incarnando pienamente la filosofia di Aqua Creations, secondo cui "la luce diventa arte".

A Euroluce 2025, Aqua Creations trasforma l’illuminazione in un’esperienza artistica immersiva.

Lo studio di design illuminotecnico presenterà la nuova Metropolitan Collection attraverso un’imponente esposizione che ripercorre l’evoluzione di Aqua Creations dalla sua fondazione nel 1992.

La Metropolitan Collection proporrà 12 creazioni esclusive, tra applique, lampade a sospensione, lampade da terra e lampadari, ispirate agli stili architettonici distintivi di città iconiche come New York, Chicago e Miami.

I sei applique, in particolare, sono concepiti come vere e proprie opere d’arte funzionali, progettati per essere appesi come dipinti, incarnando pienamente la filosofia di Aqua Creations, secondo cui "la luce diventa arte".

A Euroluce 2025, Aqua Creations trasforma l’illuminazione in un’esperienza artistica immersiva.

Lo studio di design illuminotecnico presenterà la nuova Metropolitan Collection attraverso un’imponente esposizione che ripercorre l’evoluzione di Aqua Creations dalla sua fondazione nel 1992.

La Metropolitan Collection proporrà 12 creazioni esclusive, tra applique, lampade a sospensione, lampade da terra e lampadari, ispirate agli stili architettonici distintivi di città iconiche come New York, Chicago e Miami.

I sei applique, in particolare, sono concepiti come vere e proprie opere d’arte funzionali, progettati per essere appesi come dipinti, incarnando pienamente la filosofia di Aqua Creations, secondo cui "la luce diventa arte".

A Euroluce 2025, Aqua Creations trasforma l’illuminazione in un’esperienza artistica immersiva.

Lo studio di design illuminotecnico presenterà la nuova Metropolitan Collection attraverso un’imponente esposizione che ripercorre l’evoluzione di Aqua Creations dalla sua fondazione nel 1992.

La Metropolitan Collection proporrà 12 creazioni esclusive, tra applique, lampade a sospensione, lampade da terra e lampadari, ispirate agli stili architettonici distintivi di città iconiche come New York, Chicago e Miami.

I sei applique, in particolare, sono concepiti come vere e proprie opere d’arte funzionali, progettati per essere appesi come dipinti, incarnando pienamente la filosofia di Aqua Creations, secondo cui "la luce diventa arte".

A Euroluce 2025, Aqua Creations trasforma l’illuminazione in un’esperienza artistica immersiva.

Lo studio di design illuminotecnico presenterà la nuova Metropolitan Collection attraverso un’imponente esposizione che ripercorre l’evoluzione di Aqua Creations dalla sua fondazione nel 1992.

La Metropolitan Collection proporrà 12 creazioni esclusive, tra applique, lampade a sospensione, lampade da terra e lampadari, ispirate agli stili architettonici distintivi di città iconiche come New York, Chicago e Miami.

I sei applique, in particolare, sono concepiti come vere e proprie opere d’arte funzionali, progettati per essere appesi come dipinti, incarnando pienamente la filosofia di Aqua Creations, secondo cui "la luce diventa arte".

A Euroluce 2025, Aqua Creations trasforma l’illuminazione in un’esperienza artistica immersiva.

Lo studio di design illuminotecnico presenterà la nuova Metropolitan Collection attraverso un’imponente esposizione che ripercorre l’evoluzione di Aqua Creations dalla sua fondazione nel 1992.

La Metropolitan Collection proporrà 12 creazioni esclusive, tra applique, lampade a sospensione, lampade da terra e lampadari, ispirate agli stili architettonici distintivi di città iconiche come New York, Chicago e Miami.

I sei applique, in particolare, sono concepiti come vere e proprie opere d’arte funzionali, progettati per essere appesi come dipinti, incarnando pienamente la filosofia di Aqua Creations, secondo cui "la luce diventa arte".

Nel cuore del brand Paolo Nesi, CIRCLE•D si presenta come un manifesto di armonia, sostenibilità e design senza tempo. Una collezione di poltrone e divani modulari, pensata per ambienti indoor e outdoor, dove la morbidezza delle forme incontra la consapevolezza ambientale.
L’essenza del cerchio - nessuno spigolo, solo curve avvolgenti che invitano al relax e al benessere. CIRCLE•D è un omaggio alla rotondità, alla circolarità dei materiali e al ciclo di vita sostenibile del prodotto. Ogni modulo si integra e si trasforma, seguendo il ritmo naturale degli spazi e delle esigenze dell’abitare contemporaneo. 

Nel cuore del brand Paolo Nesi, CIRCLE•D si presenta come un manifesto di armonia, sostenibilità e design senza tempo. Una collezione di poltrone e divani modulari, pensata per ambienti indoor e outdoor, dove la morbidezza delle forme incontra la consapevolezza ambientale.
L’essenza del cerchio - nessuno spigolo, solo curve avvolgenti che invitano al relax e al benessere. CIRCLE•D è un omaggio alla rotondità, alla circolarità dei materiali e al ciclo di vita sostenibile del prodotto. Ogni modulo si integra e si trasforma, seguendo il ritmo naturale degli spazi e delle esigenze dell’abitare contemporaneo. 

Nel cuore del brand Paolo Nesi, CIRCLE•D si presenta come un manifesto di armonia, sostenibilità e design senza tempo. Una collezione di poltrone e divani modulari, pensata per ambienti indoor e outdoor, dove la morbidezza delle forme incontra la consapevolezza ambientale.
L’essenza del cerchio - nessuno spigolo, solo curve avvolgenti che invitano al relax e al benessere. CIRCLE•D è un omaggio alla rotondità, alla circolarità dei materiali e al ciclo di vita sostenibile del prodotto. Ogni modulo si integra e si trasforma, seguendo il ritmo naturale degli spazi e delle esigenze dell’abitare contemporaneo. 

Nel cuore del brand Paolo Nesi, CIRCLE•D si presenta come un manifesto di armonia, sostenibilità e design senza tempo. Una collezione di poltrone e divani modulari, pensata per ambienti indoor e outdoor, dove la morbidezza delle forme incontra la consapevolezza ambientale.
L’essenza del cerchio - nessuno spigolo, solo curve avvolgenti che invitano al relax e al benessere. CIRCLE•D è un omaggio alla rotondità, alla circolarità dei materiali e al ciclo di vita sostenibile del prodotto. Ogni modulo si integra e si trasforma, seguendo il ritmo naturale degli spazi e delle esigenze dell’abitare contemporaneo. 

Nel cuore del brand Paolo Nesi, CIRCLE•D si presenta come un manifesto di armonia, sostenibilità e design senza tempo. Una collezione di poltrone e divani modulari, pensata per ambienti indoor e outdoor, dove la morbidezza delle forme incontra la consapevolezza ambientale.
L’essenza del cerchio - nessuno spigolo, solo curve avvolgenti che invitano al relax e al benessere. CIRCLE•D è un omaggio alla rotondità, alla circolarità dei materiali e al ciclo di vita sostenibile del prodotto. Ogni modulo si integra e si trasforma, seguendo il ritmo naturale degli spazi e delle esigenze dell’abitare contemporaneo. 

Nel cuore del brand Paolo Nesi, CIRCLE•D si presenta come un manifesto di armonia, sostenibilità e design senza tempo. Una collezione di poltrone e divani modulari, pensata per ambienti indoor e outdoor, dove la morbidezza delle forme incontra la consapevolezza ambientale.
L’essenza del cerchio - nessuno spigolo, solo curve avvolgenti che invitano al relax e al benessere. CIRCLE•D è un omaggio alla rotondità, alla circolarità dei materiali e al ciclo di vita sostenibile del prodotto. Ogni modulo si integra e si trasforma, seguendo il ritmo naturale degli spazi e delle esigenze dell’abitare contemporaneo. 

Gilded Age si ispira all'opulenza della Hollywood Regency e al fascino senza tempo dei mercati delle pulci parigini. Questa squisita gamma di sette tappeti incarna una confluenza di tradizioni artistiche. Il risultato è una collezione sorprendente che intreccia senza soluzione di continuità l'eredità della produzione indiana di tappeti con l'estetica di ispirazione globale di D'Ascoli.

Jardins du Monde è una collezione esclusiva creata in collaborazione con la designer parigina Tatiana de Nicolay, Jaipur Rugs e Invisible Collection. La collezione di sette disegni incarna l'essenza dei giardini botanici di tutto il mondo, dagli incantevoli giardini di Albert Kahn nei sobborghi di Parigi alle vibranti fioriture dei prati inglesi.

Gilded Age si ispira all'opulenza della Hollywood Regency e al fascino senza tempo dei mercati delle pulci parigini. Questa squisita gamma di sette tappeti incarna una confluenza di tradizioni artistiche. Il risultato è una collezione sorprendente che intreccia senza soluzione di continuità l'eredità della produzione indiana di tappeti con l'estetica di ispirazione globale di D'Ascoli.

Jardins du Monde è una collezione esclusiva creata in collaborazione con la designer parigina Tatiana de Nicolay, Jaipur Rugs e Invisible Collection. La collezione di sette disegni incarna l'essenza dei giardini botanici di tutto il mondo, dagli incantevoli giardini di Albert Kahn nei sobborghi di Parigi alle vibranti fioriture dei prati inglesi.

Gilded Age si ispira all'opulenza della Hollywood Regency e al fascino senza tempo dei mercati delle pulci parigini. Questa squisita gamma di sette tappeti incarna una confluenza di tradizioni artistiche. Il risultato è una collezione sorprendente che intreccia senza soluzione di continuità l'eredità della produzione indiana di tappeti con l'estetica di ispirazione globale di D'Ascoli.

Jardins du Monde è una collezione esclusiva creata in collaborazione con la designer parigina Tatiana de Nicolay, Jaipur Rugs e Invisible Collection. La collezione di sette disegni incarna l'essenza dei giardini botanici di tutto il mondo, dagli incantevoli giardini di Albert Kahn nei sobborghi di Parigi alle vibranti fioriture dei prati inglesi.

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Gilded Age si ispira all'opulenza della Hollywood Regency e al fascino senza tempo dei mercati delle pulci parigini. Questa squisita gamma di sette tappeti incarna una confluenza di tradizioni artistiche. Il risultato è una collezione sorprendente che intreccia senza soluzione di continuità l'eredità della produzione indiana di tappeti con l'estetica di ispirazione globale di D'Ascoli.

Jardins du Monde è una collezione esclusiva creata in collaborazione con la designer parigina Tatiana de Nicolay, Jaipur Rugs e Invisible Collection. La collezione di sette disegni incarna l'essenza dei giardini botanici di tutto il mondo, dagli incantevoli giardini di Albert Kahn nei sobborghi di Parigi alle vibranti fioriture dei prati inglesi.

Gilded Age si ispira all'opulenza della Hollywood Regency e al fascino senza tempo dei mercati delle pulci parigini. Questa squisita gamma di sette tappeti incarna una confluenza di tradizioni artistiche. Il risultato è una collezione sorprendente che intreccia senza soluzione di continuità l'eredità della produzione indiana di tappeti con l'estetica di ispirazione globale di D'Ascoli.

Jardins du Monde è una collezione esclusiva creata in collaborazione con la designer parigina Tatiana de Nicolay, Jaipur Rugs e Invisible Collection. La collezione di sette disegni incarna l'essenza dei giardini botanici di tutto il mondo, dagli incantevoli giardini di Albert Kahn nei sobborghi di Parigi alle vibranti fioriture dei prati inglesi.

Presentazione della collaborazione tra TM Leader Contract e Karim Rashid. Breve talk di Karim Rashid sulle opere della collezione e sulla sua ispirazione per crearle, seguito da un breve spazio per domande e risposte.

Presentazione della nuova collezione Materica.
La nuova collezione Materica si ispira alla bellezza della natura nei colori, alla purezza della natura nelle forme, e alla forza della natura nelle lavorazioni artigianali. Il risultato è una linea di arredi sofisticati nata dall’estro della talentuosa designer Lucia Ippolito con l’obiettivo di celebrare la materia nelle sue forme più pure e autentiche, esplorando le infinite possibilità della lavorazione.

Dall’8 al 13 aprile 2025, Foscarini torna alla Milano Design Week con una doppia presenza tra Euroluce in Fiera Milano Rho (HALL 4, BOOTH C03 – C05) e il Fuorisalone nel nostro showroom Spazio Monforte. Due esperienze, curate da Ferruccio Laviani, che esplorano in modi diversi l’innovazione nella luce attraverso installazioni creative e nuovi progetti di lampade, frutto della collaborazione con diversi designer, alcuni già parte del nostro percorso e altri alla loro prima esperienza con Foscarini.

Dall’8 al 13 aprile 2025, Foscarini torna alla Milano Design Week con una doppia presenza tra Euroluce in Fiera Milano Rho (HALL 4, BOOTH C03 – C05) e il Fuorisalone nel nostro showroom Spazio Monforte. Due esperienze, curate da Ferruccio Laviani, che esplorano in modi diversi l’innovazione nella luce attraverso installazioni creative e nuovi progetti di lampade, frutto della collaborazione con diversi designer, alcuni già parte del nostro percorso e altri alla loro prima esperienza con Foscarini.

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Unisciti a noi per un calice di vino e networking presso il nostro stand, dove potrai scoprire i nostri design di illuminazione e intrattenere conversazioni stimolanti con il team di 101 Copenhagen.

Unisciti a noi per un calice di vino e networking presso il nostro stand, dove potrai scoprire i nostri design di illuminazione e intrattenere conversazioni stimolanti con il team di 101 Copenhagen.

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Press preview - Presentazione della nuova collezione di arredi progettata da Park per Fantoni. 

Press preview - Presentazione della nuova collezione di arredi progettata da Park per Fantoni. 

Lasvit torna al Salone del Mobile, Euroluce 2025, con il suo stand più grande di sempre. Intitolata Soaked in Light, l'esposizione esplora il legame tra acqua, luce e benessere umano.

Lasvit torna al Salone del Mobile, Euroluce 2025, con il suo stand più grande di sempre. Intitolata Soaked in Light, l'esposizione esplora il legame tra acqua, luce e benessere umano.

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Lasvit torna al Salone del Mobile, Euroluce 2025, con il suo stand più grande di sempre. Intitolata Soaked in Light, l'esposizione esplora il legame tra acqua, luce e benessere umano.

Romagno Marmi presenta la sua visione della materia al Salone del Mobile.Milano. Un viaggio attraverso superfici scolpite dalla natura e valorizzate dall’artigianalità italiana, dove innovazione e tradizione si fondono in nuove interpretazioni del marmo. 
Vi aspettiamo al Padiglione 5 - Stand A36. Evento riservato agli operatori del settore.

Romagno Marmi presenta la sua visione della materia al Salone del Mobile.Milano. Un viaggio attraverso superfici scolpite dalla natura e valorizzate dall’artigianalità italiana, dove innovazione e tradizione si fondono in nuove interpretazioni del marmo. 
Vi aspettiamo al Padiglione 5 - Stand A36. Evento riservato agli operatori del settore.

Romagno Marmi presenta la sua visione della materia al Salone del Mobile.Milano. Un viaggio attraverso superfici scolpite dalla natura e valorizzate dall’artigianalità italiana, dove innovazione e tradizione si fondono in nuove interpretazioni del marmo. 
Vi aspettiamo al Padiglione 5 - Stand A36. Evento riservato agli operatori del settore.

EUROLUCE LIGHT OF ITALY INCONTRA...
Incontro con clienti e designers a cui presentare novità e rinnovare il piacere della relazione.

Al Salone del Mobile 2025, Muundo presenta in anteprima mondiale il rivoluzionario divano Mono, una novità assoluta che unisce armoniosamente gli spazi interni ed esterni. Ispirato all’arte dell’equilibrio delle pietre, Mono introduce un approccio di design senza precedenti, con uno schienale completamente configurabile e una gamma di moduli, dai divani angolari alle chaise longue extra profonde. Realizzato con una base in Mortex ultra resistente e tessuti di alta qualità, supera ogni convenzione, offrendo un'inedita combinazione di adattabilità, estetica e comfort. Con il suo design in attesa di brevetto, Mono trasforma qualsiasi ambiente, inaugurando una nuova era dell’arredo modulare.

Al Salone del Mobile 2025, Muundo presenta in anteprima mondiale il rivoluzionario divano Mono, una novità assoluta che unisce armoniosamente gli spazi interni ed esterni. Ispirato all’arte dell’equilibrio delle pietre, Mono introduce un approccio di design senza precedenti, con uno schienale completamente configurabile e una gamma di moduli, dai divani angolari alle chaise longue extra profonde. Realizzato con una base in Mortex ultra resistente e tessuti di alta qualità, supera ogni convenzione, offrendo un'inedita combinazione di adattabilità, estetica e comfort. Con il suo design in attesa di brevetto, Mono trasforma qualsiasi ambiente, inaugurando una nuova era dell’arredo modulare.

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Al Salone del Mobile 2025, Muundo presenta in anteprima mondiale il rivoluzionario divano Mono, una novità assoluta che unisce armoniosamente gli spazi interni ed esterni. Ispirato all’arte dell’equilibrio delle pietre, Mono introduce un approccio di design senza precedenti, con uno schienale completamente configurabile e una gamma di moduli, dai divani angolari alle chaise longue extra profonde. Realizzato con una base in Mortex ultra resistente e tessuti di alta qualità, supera ogni convenzione, offrendo un'inedita combinazione di adattabilità, estetica e comfort. Con il suo design in attesa di brevetto, Mono trasforma qualsiasi ambiente, inaugurando una nuova era dell’arredo modulare.

You may think it's hot but it's simply FRESCO: con questo claim Miniforms condividerà con la community la nuova collezione, in un'esplosione di colori e forme inedite.

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Partecipa a Cane-line al Salone del Mobile, dove presenteremo l'essenza dello stile di vita scandinavo, con un’attenzione particolare a mobili da pranzo esclusivi, arredi lounge e accessori. Scopri la nostra Collezione 2025: Embracing the Calm Flows of Nature – un incontro armonioso tra forme organiche, linee morbide e tessuti materici, per un’anteprima esclusiva delle tendenze più ispiratrici e dei design più innovativi della stagione.

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Laskasas, il rinomato marchio portoghese di mobili, è pronto a fare un sorprendente ritorno al Salone del Mobile 2025. L'azienda svelerà una nuova e audace identità del marchio insieme alla Collezione Essence, una celebrazione dell'eleganza senza tempo e dell'innovazione dei materiali. Dall'8 al 13 aprile, i visitatori potranno scoprire Laskasas al padiglione 13, stand D30, dove tradizione e modernità si incontrano.

Laskasas, il rinomato marchio portoghese di mobili, è pronto a fare un sorprendente ritorno al Salone del Mobile 2025. L'azienda svelerà una nuova e audace identità del marchio insieme alla Collezione Essence, una celebrazione dell'eleganza senza tempo e dell'innovazione dei materiali. Dall'8 al 13 aprile, i visitatori potranno scoprire Laskasas al padiglione 13, stand D30, dove tradizione e modernità si incontrano.

Laskasas, il rinomato marchio portoghese di mobili, è pronto a fare un sorprendente ritorno al Salone del Mobile 2025. L'azienda svelerà una nuova e audace identità del marchio insieme alla Collezione Essence, una celebrazione dell'eleganza senza tempo e dell'innovazione dei materiali. Dall'8 al 13 aprile, i visitatori potranno scoprire Laskasas al padiglione 13, stand D30, dove tradizione e modernità si incontrano.

Laskasas, il rinomato marchio portoghese di mobili, è pronto a fare un sorprendente ritorno al Salone del Mobile 2025. L'azienda svelerà una nuova e audace identità del marchio insieme alla Collezione Essence, una celebrazione dell'eleganza senza tempo e dell'innovazione dei materiali. Dall'8 al 13 aprile, i visitatori potranno scoprire Laskasas al padiglione 13, stand D30, dove tradizione e modernità si incontrano.

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Laskasas, il rinomato marchio portoghese di mobili, è pronto a fare un sorprendente ritorno al Salone del Mobile 2025. L'azienda svelerà una nuova e audace identità del marchio insieme alla Collezione Essence, una celebrazione dell'eleganza senza tempo e dell'innovazione dei materiali. Dall'8 al 13 aprile, i visitatori potranno scoprire Laskasas al padiglione 13, stand D30, dove tradizione e modernità si incontrano.

"CUPRA DESIGN HOUSE", THE RED THREAD OF DESIGN

Il progetto Milano Design Week 2025 di CUPRA celebra l’interconnessione, l’innovazione e il potere trasformativo del design. Attraverso un viaggio esperienziale che unisce installazioni esterne e esposizioni curate all’interno del CUPRA Garage Milano, il brand invita i visitatori a immergersi nella sua visione futuristica di un mondo sempre più connesso.

"CUPRA DESIGN HOUSE", THE RED THREAD OF DESIGN

Il progetto Milano Design Week 2025 di CUPRA celebra l’interconnessione, l’innovazione e il potere trasformativo del design. Attraverso un viaggio esperienziale che unisce installazioni esterne e esposizioni curate all’interno del CUPRA Garage Milano, il brand invita i visitatori a immergersi nella sua visione futuristica di un mondo sempre più connesso.

"CUPRA DESIGN HOUSE", THE RED THREAD OF DESIGN

Il progetto Milano Design Week 2025 di CUPRA celebra l’interconnessione, l’innovazione e il potere trasformativo del design. Attraverso un viaggio esperienziale che unisce installazioni esterne e esposizioni curate all’interno del CUPRA Garage Milano, il brand invita i visitatori a immergersi nella sua visione futuristica di un mondo sempre più connesso.

"CUPRA DESIGN HOUSE", THE RED THREAD OF DESIGN

Il progetto Milano Design Week 2025 di CUPRA celebra l’interconnessione, l’innovazione e il potere trasformativo del design. Attraverso un viaggio esperienziale che unisce installazioni esterne e esposizioni curate all’interno del CUPRA Garage Milano, il brand invita i visitatori a immergersi nella sua visione futuristica di un mondo sempre più connesso.

"CUPRA DESIGN HOUSE", THE RED THREAD OF DESIGN

Il progetto Milano Design Week 2025 di CUPRA celebra l’interconnessione, l’innovazione e il potere trasformativo del design. Attraverso un viaggio esperienziale che unisce installazioni esterne e esposizioni curate all’interno del CUPRA Garage Milano, il brand invita i visitatori a immergersi nella sua visione futuristica di un mondo sempre più connesso.

"CUPRA DESIGN HOUSE", THE RED THREAD OF DESIGN

Il progetto Milano Design Week 2025 di CUPRA celebra l’interconnessione, l’innovazione e il potere trasformativo del design. Attraverso un viaggio esperienziale che unisce installazioni esterne e esposizioni curate all’interno del CUPRA Garage Milano, il brand invita i visitatori a immergersi nella sua visione futuristica di un mondo sempre più connesso.

Mercoledì 9 aprile, dalle 14:00 alle 19:00, ti aspettiamo nel nostro showroom di Via Turati 6, Milano.

Un'occasione unica per scoprire l'eccellenza di Bontempi Casa e il nuovo tavolo KALEIDO.

Fino a esaurimento scorte, in omaggio la tote bag iridescente esclusiva, dedicata a questa straordinaria novità di design.

IT'S ALL ABOUT PEOPLE. Da 100 anni la sperimentazione sulle superfici, la progettazione di soluzioni tecnologiche all’avanguardia e lo studio della forma, forzando le potenzialità dei materiali, guidano il design Porro alla ricerca della semplicità, esito di complessità risolte e sfide vinte, grazie alla passione delle persone e ad una rete di collaborazioni virtuose.

IT'S ALL ABOUT PEOPLE. Da 100 anni la sperimentazione sulle superfici, la progettazione di soluzioni tecnologiche all’avanguardia e lo studio della forma, forzando le potenzialità dei materiali, guidano il design Porro alla ricerca della semplicità, esito di complessità risolte e sfide vinte, grazie alla passione delle persone e ad una rete di collaborazioni virtuose.