Formatosi a New York, nel suo cammino di artista poliedrico A.J. Weissbard utilizza in modo originale la luce e lo spazio per realizzare opere destinate al teatro e alla danza, al palcoscenico e ai musei, alle installazioni architettoniche e ai grandi eventi multidisciplinari, incluso il mondo del fashion design. Ha collaborato con numerosi artisti e designer tra cui Robert Wilson, Peter Stein, Luca Ronconi, Marina Abramovic, Peter Greenaway, William Kentridge, David Cronenberg, Andriy Zholdak, Shirin Neshat, Gae Aulenti, Fabio Novembre, Giorgio Armani, Brioni, Hugo Boss, Ermenegildo Zegna, CocoRosie e la compagnia di danza di Martha Graham, solo per citarne alcuni. Il suo lavoro è stato presentato nei principali teatri d'opera, festival, palcoscenici e musei di oltre 50 paesi in tutto il mondo, tra cui il Lincoln Center di New York, la Los Angeles Opera, il Teatro alla Scala di Milano, l'Opera Garnier di Parigi, l'Opera La Monnaie di Bruxelles, il Teatro Real Madrid, l’antico Teatro Greco di Epidauro, la Deutsche Oper di Berlino, l'Esplanade di Singapore, il Bunka Kaikan di Tokyo, il Teatro Municipal di San Paolo, la Royal Opera House di Muscat, la Brooklyn Academy of Music, il Bolshoi Theatre di Mosca, il Guggenheim di New York e Bilbao, la Royal Academy di Londra, il Petit Palais di Parigi, il Vitra Design Museum, la Triennale di Milano, il Quirinale di Roma, il Kunstindustrimuseum di Copenaghen, lo Shanghai Art Museum, l'Aichi World Expo, il Salone del Mobile di Milano, la Biennale di Venezia e il Louvre di Parigi. Oltre che invitato a insegnare e a parlare di light design in numerose istituzioni e scuole in tutto il mondo, è stato Direttore dell’International Summer Program di Watermill, dove ha coordinato il lavoro di numerosi giovani artisti e prodotto centinaia di progetti. AJ Weissbard sostiene la conoscenza e l'importanza del tema della luce in ogni forma e in ogni momento dell’educazione artistica.
Ph. Monta Tigere
