Eventi delle aziende

Qeeboo celebra i suoi 10 anni con una mostra dedicata alla Rabbit Chair, icona del brand progettata da Stefano Giovannoni. Lanciata nel 2016, la sedia è diventata simbolo dell’azienda. Per l’anniversario, diversi designer internazionali l’hanno reinterpretata creando pezzi unici fatti a mano, poi messi all’asta con Piasa, valorizzandone l’unicità artistica. Il progetto conferma l’impegno del brand nel promuovere un design positivo e innovativo.

Pinocchio “The biggest lie”, disegnato da Matteo Ragni per Billiani, troverà il suo posto al Fuorisalone nella mostra “Archivi Futuri”, che esplora il futuro degli oggetti oltre il 2050, immaginando nuovi modi di archiviare emozioni, produzione culturale e lo stato del mondo attraverso tecnologie e metodologie in continua evoluzione. Curata da Isola e Pietro Petrillo, la mostra riflette su come la produzione creativa odierna possa rimanere sostenibile, accessibile e significativa per le generazioni a venire.

Il divanetto Sofstone verrà presentato nella mostra-installazione presso la sede esterna dello studio di Oneworks. In occasione della Milano Design Week 2026, Oneworks infatti ha annunciato il lancio ufficiale della Divisione Interior Concept & Product Design, diretta da Andrea Sanguineti.

FIAM farà parte di OpenDoor, il grande evento dedicato all' outdoor promosso da DOOR La Repubblica. Nella prestigiosa cornice di Palazzo Crivelli, DOOR sta curando La Biblioteca dell'Outdoor: una mostra dedicata alla storia e all'evoluzione del design e della cultura outdoor. Un percorso che celebra i pezzi iconici che hanno segnato il settore — e tra questi, FIAM sarà presente con la poltrona Spaghetti di Francesco Favagrossa in rosso, scelta come significativa testimonianza del contributo del brand al mondo del design all'aperto.

Il progetto INSIEME, ideato da Sabato De Sarno per la Milano Design Week 2026 alla Piscina Cozzi, pone al centro le persone e il processo artigianale, più che il risultato finale. Attraverso 12 realtà, 6 materiali — vetro, ceramica, metallo, pietra, legno e tessile — e un segno distintivo, il giallo, la mostra esalta tempo, gesto e sapere umano, invitando a rallentare e a riscoprire il valore culturale dell’artigianato italiano.

SURFACES | Turnig Walls into Statements La trama diventa espressione, il materiale diventa identità, lo spazio diventa esperienza. Una mostra che mette in luce, con chiarezza tecnica e impatto visivo, la capacità di progettare carte da parati per ogni ambiente: interni, esterni, zone umide, spazi commerciali e ricettivi, nonché residenziali. ll Contract non è semplicemente un canale di mercato, ma un acceleratore di crescita ed uno strumento strategico per affermare l’identità e il valore di Wall&decò nel tempo. La nostra visione creativa e capacità esecutiva si trasformano in valore tangibile. Gianluca Laganà, Wall&decò CEO

SURFACES | Turnig Walls into Statements La trama diventa espressione, il materiale diventa identità, lo spazio diventa esperienza. Una mostra che mette in luce, con chiarezza tecnica e impatto visivo, la capacità di progettare carte da parati per ogni ambiente: interni, esterni, zone umide, spazi commerciali e ricettivi, nonché residenziali. ll Contract non è semplicemente un canale di mercato, ma un acceleratore di crescita ed uno strumento strategico per affermare l’identità e il valore di Wall&decò nel tempo. La nostra visione creativa e capacità esecutiva si trasformano in valore tangibile. Gianluca Laganà, Wall&decò CEO.

Pandolfini Casa d’Aste, in collaborazione con la galleria Mitterrand, presenta Giardino Alchemico, una mostra personale di opere dell’artista francese Julie Hamisky, visitabile dal 21 al 26 aprile 2026, durante il Salone del Mobile di Milano. Riunendo una selezione di sculture e opere luminose, la mostra esplora l’approccio singolare di Hamisky alla trasformazione della materia organica effimera in forma scultorea duratura. Attraverso la sua rigorosa tecnica di elettrodeposizione — immergendo fiori, foglie ed elementi vegetali in un bagno galvanico attraversato da corrente elettrica — l’artista preserva le venature, le pieghe e le texture più intricate del materiale vivente al limite del suo decadimento.

Visionnaire riattiva il proprio archivio storico, reintroducendo in collezione poltrone iconiche degli anni ’70 della casa madre IPE, esposte nella Wunderkammer dello showroom milanese. Nel segno del Déjà-vu, il progetto riattiva un lessico storico, riaffermandone l’attualità e la continuità identitaria. La Wunderkammer si trasforma così in una Listening Room — un ambiente intimo ispirato agli anni Settanta, concepito come spazio immersivo dedicato al suono e alla permanenza.